第104章 癌症快痊愈了

第104章 癌症快痊愈了 (第1/2页)

服装间内，灯光明亮而柔和，映照着一排排精心制作的戏服，以及墙边巨大的穿衣镜。空气中弥漫着布料和淡淡香薰混合的味道，营造出一种专业而宁静的氛围。
　　
　　叶锦添大师亲自为陆沉介绍着景天的几套主要服装，从永安当那个跳脱不羁、带着市井气的少年伙计装，到后来逐渐卷入仙侠纷争后，更显英气和责任感的侠客服。他的语调温和而充满敬意，仿佛不是在介绍戏服，而是在解读一个角色的灵魂层次。
　　
　　陆沉的目光最终落在那套最能代表景天早期身份的蓝色布衣上。柳如烟能感觉到，他握着她的手微微紧了一下，那是一种下意识的、被某种熟悉感触动后的细微反应，尽管他自己可能都未曾察觉。
　　
　　在柳如烟和服装师的帮助下，陆沉有些笨拙地换上了那套衣服。当他站到巨大的穿衣镜前时，在场的所有人都屏住了呼吸。
　　
　　镜子里的人，身形挺拔，眉眼间依稀可见昔日那个意气风发的陆沉的轮廓，但此刻，那双眼睛里盛着的，却是一种与年龄不符的清澈和茫然。蓝色的布衣穿在他身上，并没有显得廉价，反而因为他独特的气质，透出一种落拓不羁、带着几分少年痞气，却又难掩其本身卓然风骨的感觉。
　　
　　那一刻，他不是商界传奇陆沉，也不是失忆病人陆沉。
　　
　　他就是景天。那个在永安当里插科打诨，胸无大志，却又在命运的洪流中身不由己，即将踏上宿命之旅的年轻人。
　　
　　“像……真像……”齐悦忍不住小声惊叹，随即意识到失言，连忙捂住了嘴，大眼睛里满是惊艳和一丝复杂。
　　
　　王立川导演和顾远、苏瑾等人也是目光微凝，他们看到的，不仅仅是一个演员穿上了戏服，更像是一个角色，从剧本的字里行间，活生生地走了出来，带着一种令人心悸的真实感。
　　
　　柳如烟看着镜中的陆沉，心脏像是被一只无形的手紧紧攥住，酸涩与刺痛交织。像，太像了。像那个无忧无虑、有点小聪明、对未来一无所知的景天。可这份“像”，却是以陆沉失去所有记忆为代价换来的。这身戏服，包裹着的，是他破碎的过去和茫然的现在。
　　
　　“很好看。”柳如烟走上前，轻轻帮他整理了一下略显凌乱的衣领，声音里带着一丝不易察觉的颤抖，眼神却充满了鼓励，“你穿这件衣服，很有精神。”
　　
　　陆沉看着镜子里的自己，又看看柳如烟温柔的笑脸，似乎有些新奇，嘴角微微向上牵动了一下，露出了一个浅浅的、懵懂的笑容。
　　
　　《仙剑奇侠传三》的拍摄，就在这样一种奇特而微妙的氛围中，正式开始了。
　　
　　第一场戏，是永安当的日常。景天（陆沉饰）正在柜台后打瞌睡，被老板（一位经验丰富的老戏骨饰演）用鸡毛掸子敲醒，然后迷迷糊糊地应付着前来当东西的客人。
　　
　　这场戏对演技的要求并不高，更多的是展现景天早期那种懒散、有点小油滑的状态。王立川导演并没有给陆沉太多的指令，只是让副导演简单地告诉他需要做的动作——趴在柜台上，被敲醒，然后站起来。
　　
　　“ACtiOn！”
　　
　　随着场记板落下，摄影棚内瞬间安静下来。所有的目光都聚焦在那个穿着蓝色布衣的身影上。
　　
　　陆沉趴在道具柜台上，似乎真的有些困倦，脑袋一点一点的。当老戏骨演员按照剧情，用鸡毛掸子轻轻敲了他一下时，他猛地抬起头，眼神里带着刚被吵醒的、真实的迷茫和一丝不易察觉的被打扰的不悦。他揉了揉眼睛，看向老戏骨，那眼神纯净得没有一丝杂质，仿佛在问：“你是谁？发生了什么？”
　　
　　“卡！”王立川导演的声音带着一丝难掩的惊讶和满意，“非常好！陆总，刚才那个反应，太对了！就是这种感觉！”
　　
　　监视器后面，柳如烟的心稍微放下了一些。陆沉不需要“演”迷糊，他本身就处在一种需要不断适应和理解新环境的状态中。他的茫然，他的懵懂，甚至是他偶尔对外界指令反应慢半拍的样子，都与早期景天的人物设定，达到了惊人的契合。
　　
　　接下来的拍摄，更是不断印证着这一点。
　　
　　当饰演雪见的齐悦，按照剧本要求，咋咋呼呼地冲进永安当，对他颐指气使、甚至动手动脚“欺负”他时，陆沉的反应是真实的。他会下意识地皱眉，会流露出困惑和一丝被冒犯的抗拒，但又因为对方身上那种没有恶意的、鲜活的生命力，而不会真正生气，只是呆呆地看着她，像是在努力理解这个突然闯入的、莫名其妙的“麻烦”。
　　
　　这种真实的反应，被镜头精准地捕捉下来，效果出奇地好。齐悦也很快适应了这种特殊的对戏方式，她不再拘泥于剧本上那些刻板的表演提示，而是更多地去激发陆沉当下的、真实的反应，让两人的互动充满了意想不到的火花和生动感。
　　
　　有一场戏，是景天第一次看到雪见施展属于唐门大小姐的“法术”（实际上是道具特效配合）。按照剧本，景天应该表现出惊讶和好奇。
　　
　　拍摄时，当特效组按照预定计划，在齐悦手中变幻出一些光影效果时，陆沉的眼睛瞬间睁大了，瞳孔里清晰地映照着那些闪烁的光芒，脸上是毫不掩饰的、孩童般的好奇和惊叹。他甚至不由自主地向前凑了凑，想要伸手去触摸那些虚幻的光点。
　　
　　“完美！”王立川导演激动地一拍大腿，“这眼神！这反应！绝了！这根本不是演出来的，这就是最真实的惊讶！”
　　
　　整个剧组，仿佛都被这种“真实”所感染。大家对陆沉的态度，也从最初的小心翼翼、带着些许担忧，逐渐转变为一种默契的守护和由衷的敬佩。
　　
　　他们敬佩的，不仅仅是陆沉潜意识中残留的、对艺术的敏感和表现力，更是柳如烟那份沉重而坚韧的爱，以及整个团队为了保护这份“真实”所付出的努力。
　　
　　王立川导演调整了拍摄方式，更多地采用抓拍和多机位拍摄，捕捉陆沉最自然的状态。他从不强迫陆沉去“演”什么，而是耐心地引导，利用场景和对手演员的互动，来激发他本身的情绪。需要复杂内心戏或者大段台词的部分，则巧妙地运用镜头语言、旁白或者其他演员的表演来侧面烘托，尽可能地减轻陆沉的负担。
　　
　　顾远饰演的徐长卿，与景天有大量的对手戏。他沉稳内敛的表演风格，恰好与陆沉的“本色出演”形成了奇妙的化学反应。在拍摄蜀山学艺的戏份时，顾远总是能用最自然的语气和动作，引导陆沉完成那些需要配合的场景。有时陆沉记不住简单的站位或者动作，顾远会不动声色地用身体或者眼神提醒他，一切都处理得行云流水，让镜头前的表演看起来毫无破绽。
　　
　　苏瑾饰演的紫萱，与景天的交集带着宿命的悲剧色彩。在为数不多的对手戏中，苏瑾那充满故事和悲悯的眼神，常常能让陆沉安静下来，仿佛能感受到那份跨越千年的沉重。有一场戏，紫萱需要凝视着景天，眼中流露出对故人（飞蓬/龙阳）的追忆。当苏瑾那双饱含深情的眼睛望向陆沉时，陆沉虽然眼神依旧茫然，却罕见地没有移开目光，只是静静地回望着她，那份纯粹的、未经世事打磨的眼神，反而让苏瑾的表演更具感染力，仿佛她真的看到了那个遗忘了前尘的故人。
　　
　　剧组的后勤保障更是做到了极致。柳如烟几乎是常驻剧组，亲自负责陆沉的饮食起居和情绪安抚。他的休息室被布置得像家一样温馨舒适，里面有他熟悉的物品（即使他每天都会忘记）。拍摄间隙，柳如烟会耐心地给他看“昨日日志”，给他讲今天要拍的故事，用最简单的方式帮他理解角色。
　　
　　为了避免外界干扰，剧组实行了最严格的保密措施。所有工作人员都签署了保密协议，严禁泄露任何关于陆沉状况的细节，更不允许拍照和私下议论。探班被严格限制，媒体采访更是由柳如烟亲自把关，只透露项目进展，绝口不提陆沉的具体情况。
　　
　　整个《仙剑三》剧组，就像一个巨大的、温暖的保护罩，将陆沉小心翼翼地包裹在其中。大家心照不宣地守护着这个秘密，守护着这份来之不易的“真实”。他们知道，他们正在参与的，不仅仅是一部电视剧的拍摄，更是一场关于爱、遗忘与守护的、独一无二的生命旅程。
　　
　　陆沉的状态，也渐渐地稳定下来。他似乎适应了剧组的规律生活，每天在柳如烟的引导下，“认识”那些熟悉的陌生人，穿上那身蓝色的布衣，走进那个名为“永安当”或“蜀山”的场景。他或许不明白自己为什么在这里，要做什么，但他能感受到周围人散发出的善意和耐心。他最信任的依然是柳如烟，只要她在身边，他就会觉得安心。
　　
　　他甚至在某些方面，展现出了惊人的“天赋”。比如动作戏，虽然复杂的套招他记不住，但在动作指导林峰的精心设计和拆解下，一些简单的、强调反应和本能的闪避、格挡动作，他做得意外流畅，带着一种未经雕琢的野性力量感，非常符合景天早期“街头混混”的设定。
　　
　　而他那“浑然天成”的演技，更是成为了剧组内部一个公开的“秘密武器”。每当拍到那些需要展现景天茫然、困惑、脆弱、或者对前世羁绊毫无所觉的戏份时，王立川导演甚至会示意其他演员“收着点”，让镜头完全聚焦在陆沉身上，捕捉他那无需表演的、最真实的“遗忘之痛”。
　　
　　

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